Alisa 馆长大人

可能是至暗时刻,也可能是最光明的时刻。
第一次没有选用官方海报,因为很喜欢那个象征着胜利的V也很喜欢丘吉尔的那句我们要争取胜利,因为不胜利就无法生存。
之前学习历史时,我常会疑惑究竟是时势造英雄还是英雄造时势,但我敢肯定地说,丘吉尔绝对是时势造英雄。他易怒,之前的军事领导还次次失败,绝对是个不讨人喜欢的二流政治家。可就是他骨子里的倔强得几乎偏执,坚持自己的判断,却成为战时英国能够两派与民众一致对外的那股力量,使英国成为反法西斯力量不可或缺的国家。
全片有两个很感动我的时候,一个当然是丘吉尔在最后的演讲,澎湃激情,充满力量,如今来看也一样击中人心,放在那个战乱动荡,人心惶惶的时代,无意识一剂强心剂。一个平时看起来傻乎乎的V,在这时也是天性乐观坚强的英国人的精神标志。而第二个片段,则是在这次演讲之前,丘吉尔在地铁里问民众如果政府妥协怎么办,那一句句此起彼伏的Never,颇有一种头可断,血可流,身不可辱的气概,再加上英王乔治六世拒绝前往加拿大,与英国民众共进退,更是让人看到了属于大英帝国独一份的骄傲。
这部电影在内容上无可挑剔,但对于我,他却有着更深的意义。以前在学到张伯伦绥靖政策时,总觉得这人脑子被驴踢了,怎么可以相信希特勒,侵害别国利益。可在这部电影中来看,作为一国之首相尽一己之力维护本国的和平,似乎也没什么错,这世界本来就是强者为尊,但作为一个政治家却没有应有的判断力,不能看清形势,就不是理智而是软弱,这也许就是为什么丘吉尔是最伟大的英国人,而他不是的原因吧。
丘吉尔在之后的大选失败,我一开始还觉得奇怪,人民怎么会不选一个拯救了他们的英雄,后来看了纪录片,也知道他本来就无心于大选,也不了解民众的意愿,甚至他的一些看法在现在看来是被批判的对象。但他虽有诸多缺陷,无愧于伟人这两个字。我当然不知道丘吉尔在大选失败后是怎么想的,但我觉得丘吉尔的辉煌是属于战时的,就让辉煌在最光亮的时候结束,似乎就是一个圆满的句号。
PS加里奥德曼演的实在是太像了,和纪录片里的口音一摸一样,那奥斯卡最佳男主当然实至名归啦。

适时的女性愤怒。
讲述的是一个母亲为了给被强奸致死的女儿伸张正义,决定竖起广告牌与警察对峙的故事。
本片在人物塑造上有如神助。海耶斯无疑是一个坚强中带着一些偏执的母亲。她为了帮女儿讨回公道,在众人的劝解下,却还是要竖起广告牌质问全镇公认的老好人威洛比警长。她似乎用丧女之痛的悲哀为自己塑造的无坚不摧,如同女斗士一般,甚至在他对威洛比说出那句,你死了广告牌上说的不就没用了吗的时候,我觉得愤怒已经冲昏了他的头脑,变得有些不近人情了。当她在威洛比咳血时,脱口而出的那句oh,baby 一下子就展露出她内心的柔软。这时我才意识到,原来坚强只是她的保护色,为了等来那一份姗姗来迟的正义,她需要与所有人为“敌”,这份站出来的勇气又是何等的伟大。而她的愤怒也不仅是因为凶手的未能逮捕,也是因为没有履行好母亲的职责的那一份深深的愧疚,诅咒的预言成真也为这位孤军奋战的母亲增添了一抹悲情的色彩。
海耶斯身为母亲的那一份坚强和执着为人所敬佩,但全片最戳中我泪点的却是小警员迪克森的救赎。他一出场脏话连篇,过了一会发现这么大年纪了还和母亲住在一起,真是一个没出息的怂包的设定。但看着看着发现,他其实一个挺可爱的人。尤其是他矫正海耶斯用词的那段,是全片为数不多能让我嘴角一咧的片段。说实话,当我看到一个人又反同,又有些种族歧视的时候,我多半会认为这个人是人渣。不幸的是,威洛比两条全中,却依旧闪烁着人性的闪光点。他一向想要成为一个像威洛比那样伟大的警察,而残酷的现实是,他只不过是一个碌碌无为的警员而已,渐渐的他因为这份郁郁不得志变得暴躁易怒。还好威洛比的信(当然也有可能是火光,哈哈哈)点明了他心中想要成为一个好警察的那盏灯,当他救下那本卷宗,冲出火场时,那熊熊火光分明照亮了一个英雄。但我觉得迪克森不算是一个拥有大义的伟人,他不过是把普通人心中的善念放大了而已。而他在看到可疑的人而为了拿到一份DNA而遭受攻击,直到回家母亲拍门说让我帮帮你的那一幕,我为片子贡献了仅有一次的眼泪。
后来才知道我两年前看过导演另一部作品杀手没有假期。科林法瑞尔饰演是个杀手,如此残忍的职业,他却因为误杀男童破坏了行规而内心愧疚,内心找不到方向。杀手雷的内疚和迪克森的愤怒都是理想与现实脱离的悲剧,但悲剧塑造了小人物的内心,让人看到了人性本性中的善良,他们也最终找到了自己的救赎之路。

冲着小甜茶看的一部电影,但给我的惊喜远超于甜茶的美颜
一部符合与大多数人的青春片。克里斯丁为自己取名鸟小姐,为了彰显自己的与众不同,向往自由,这似乎是每个年轻人的必经之路。写到这儿,我抬头瞄了一眼我的网名,额,说实话我也不知道为什么要叫自己馆长大人,可能也是因为灵机一动觉得比较酷吧。而鸟小姐与妈妈的拌嘴纷争,则更是让我这种叛逆少女感到亲切。往往前一秒还和颜悦色,下一秒就撕破脸皮,火药味十足。说实话,拿着本子质问父母养我要多少钱这事我也干过,作为局外人来看,确实是很伤父母感情。可很多时候就是这样,吵完了,摔上房门,想想自己有些话确实说的过分了,但是他们先惹我的呀,又碍于面子,道歉的话又没有说出口。
事实上谁不知道自己的父母是爱自己的呢,而鸟小姐和妈妈前一秒还在拌嘴,下一秒就因为漂亮的裙子而和解,更是让我想到我和我妈冷战时期,互不搭理,可当她问要不要吃烤鸭时,我没出息的回答要要要的情形。
个人认为克里斯丁是一代美国青少年的缩影,张扬个性,期待与众不同,视父母为迂腐落后,可是本性善良,一个相当可爱的存在。她宽慰了同性恋的前男友,向修女为自己的愚蠢行为道了歉。这样一个有趣的矛盾体,在最后,也与自己的朋友和解,与自己的母亲和解。在我看来,更像是与过去冲动冒失的自己告别,真正迎来了走向成熟的道路。
鸟小姐终究不能如她所愿像鸟一样自由翱翔于天空,她终究要受身边亲人朋友的牵绊,可她在陆地上也找到了自己的广阔天地,属于我的救赎之路相信也在不远的将来。
又要开学了,下周看鬼魅缝匠,评论看不见的客人和三块广告牌,哦,还有马戏之王。有拖延症的我拖了两个礼拜了。

期末考前看的,然后期末考就炸的boom shakalaka的
算了不提这伤心事了。来看看这部电影。因为冲奥才知道的这部电影,再看看题目,浓浓的鸡汤儿,(不知道为什么我觉得英文wonder,听起来更酷一些)仿佛一眼就能看到结局,当然事实确实如此,一个皆大欢喜的结局。但影片采用的多视角叙述赋予了这部片子更加现实更贴近生活的气息,而不是奥吉一个人的励志传记。
奥吉是不幸的,天生的面部畸形,注定遭受别人异样的眼光,刚出场时把我也吓了一跳。但上天也是公平的,一个温暖的家庭一个聪慧的头脑,让人相信外表的畸形只是上帝吻过他的痕迹。美貌让人停下,智慧使人留下,奥吉用自己坚定的内心和友善,面对上天的痛吻,报之以将欢快激昂的进行曲。对自己外貌的不自信,让他内心敏感,但当他沉迷星球大战,会在意朋友的看法,和父母吵完架跑回房间摔门时,我们才意识到,哦,原来他也只是一个11岁的孩子啊。
奥吉艰难却坚定的一生,绝对是个奇迹,但奥吉的奇迹并不是一个人的独角戏,是他身边的人共同铸就的。有如此特殊的孩子,父母所要承受的风雨显然不少,但奥吉的父母出于保护让他在家学习,但更出于对他一生的负责,让他去接触外面的世界。全片父母的呵护感人的不少,父亲在参加毕业典礼时对奥吉说,我不在乎你的脸什么样,我想看到我儿子的脸。电影里父亲一直是搞笑,白脸担当,这时,我才看到他那份幽默外表下深沉的爱。我想,父亲要说的就是,当你自己真正正视自己的缺陷时,你才经得起别人的评价,赢得别人的尊重。
全片一个很有意思也值得让人思考的地方是奥吉的姐姐维亚和他朋友米兰达。说实话,这部片子里我最感同身受的是她们俩。大概是因为我没遭过大苦大难,只是一个普普通通的高中生。正是因为普通,才向往独特,我能理解永远只是路人甲的忧愁,我也向往着能有一大群人能够围着我,我是整个话题的中心。殊不知,向往独特是最普通的一件事了。奥吉觉得自己的独特带给了自己苦难,维亚觉得弟弟抢走了自己的关注度,米兰达却用奥吉吸引别人的眼球。但事实证明,平凡但属于自己的故事照样有小确幸,你眼里羡慕的生活照样有烦恼。
最后我想来谈谈现实社会对向残疾人这样的少数派的态度。翻了一下评论,大多都说影片还是太理想了。还有多少有缺陷的人躲在黑暗的角落里接受着世人的冷眼。事实上,我一直都在思考一个问题,究竟什么样的态度对待生理缺陷的人才最合适。就像一开始看到奥吉,我先是吓了一跳,接着就是觉得这孩子太可怜了,可奥吉需要这样的怜悯吗?我们理应觉得有缺陷的人应该得到更多照顾,但这种想法不正是因为我们觉得残疾人不如我们,而没有真正把他们的能力当回事,才会去大发慈悲吗?事实证明,奥吉对这种为了关怀而关怀是相当敏感及厌恶的。我一直觉得自己是一个还能平等对待别人的人,只要你不伤害别人,不违法,我都能接受,但对于看似弱者事实上只是少数派的人下意识的同情,却让我觉得面对残疾人能力上的帮助可以有,但更重要的是从心底上认同他们和我们没什么不一样,没有你弱你有理,也没有觉得自己高人一等,我想这才是少数派一直需要的尊重

苏城雪夜的good memory

刚才提到笑之大学,也是一部超想安利的电影,暑假里三天二刷。主要是以日本二战为背景,政府觉得战争期间军民应团结一致,为国家作出贡献,哪里来的时间欢笑,于是就成立了一个跟广电肿菊差不多的局子(局子?我真的是想不到词了),审视剧本,而一切都是在赞颂国家。多少优秀的剧本就这样被毙掉了。而故事就是在这样的情况下,讲述了剧作家椿一和审查官向坂为修改剧本而斗智斗勇,却诞生了更加伟大充满黑色幽默的喜剧。但故事的结尾,却真到如了向坂的愿,一切都成了一部不能笑的喜剧。
电影用了一种话剧的形式来拍摄,我第一次见很新奇。而三谷幸喜导演对光影,画面的把控也别具特色。先是一开始欢快的音乐和人们的笑声与剧本上一个接一个的不通过交相出现;再是伴随着街边人们的生活推动情节的发展,再到最后椿一和向坂一个站明,一个站暗,终究是两个世界的人,都令人印象深刻。在人物塑造方面,向坂从一个视欢笑于身外之物,一心为国的人,到最后主动帮忙修改剧本,喊出不要为国而死,要死,也是为锅而死啊!可见,欢笑,从来都是生活中的必需品,欢笑终将使在战争蒙灰下的人性,再度萌芽。
芳华和笑之大学都有战争元素。笑之大学从侧面,椿一这么一个优秀的剧作家,最后成了一个日本鬼子,也真是心塞。而芳华则直接有战争场景。人如草芥,刚才还活生生的人,转眼就躺地上了。而那些幸存下来的,这些为国家而战的英雄,最后被命运怎样对待,真是令人唏嘘不已。
说实话,笑之大学和芳华半毛钱关系都没有。写这个一方面是我对笑之大学和稻垣吾郎的偏爱,读芳华的有感而发。另一方面则是我曾在2004年的笑之大学下看到这样的评论,现如今,我们还在邻国十年前的片子里发泄着不满,中国这样的电影要何时才能到来?我不认为芳华是一部多划时代的,吼出所有愤怒的电影,否则他也不会播(笑),但我觉得从说假话,到断断续续的说真话,哪怕是一点进步,都是值得肯定的呢!。。

这段话也是。。。为什么爱情就没了呢,很多东西都是这样莫名其妙的失去的。。。

biongbiongbiong:

到底发生了什么事?他们的爱情怎能就这样凭空消失?爱是何时离开的?又去了哪里?爱情,莫非像影子一样,有人踩中了,就带着离去?还是因为爱情跟影子一样怕光,又或者,情况正好相反,没有了光,爱情的影子就被拭去,最终黯然离去?


我也一直疑惑着 为什么一开始那么相爱会分手 为什么爱情就没了呢
看着 偷影子的人 中的这段话 忍不住抄下来

期中考试总算是考完了,位比不算多高但比上一次也算是有了一点点进步,所以呢,一向擅长安慰自己的馆长就决定今天写点东西。
嗯。。先来一波书的安利。偷影子的人,读起来如沐巴黎午后灿烂阳光那样温暖。生活有温情,也有悲伤,平平淡淡,但你我都触手可及。书里面感人的部分还是挺多的,主人公母亲去世,主人公回家的那一段令人心碎。不过真正是我触动的却是他与吕克的友情。你若需要,我就帮你一把,你要离开,我绝不强留。让我想到了心灵捕手里面查克对维尔说的话,hey man 如果你到80岁还和我们一起在这儿,我保证打得你满地找牙,你知道我每天去敲你的房门最希望的是什么吗,就是你没有回应,你离开了,你要知道,你和我们不一样。也许触动深的原因是因为自己亲身体验过吧,身边有一个比自己厉害许多的朋友,我曾今希望能一直陪在她身边,但现如今看来她值得更好的人,她应该走的更远。原来真正的友情不是一种束缚,而是衷心希望她能做自己想做的,走自己想走的路。hey许久没见的老阿姨,我不需要你留下来等我,因为我会到你那边去,好吗?
不好意思卖错了,本来是要卖安利的,结果卖成鸡汤了。。。但只有在无人认识我的LOFTER我才能一吐心声啊。。首尾呼应一下吧,life is like a drama ,我们都在地球on line 。看完这本书,深吸一口气,感叹人生百态,酸甜苦辣尽在其中,但你为什么喜欢生活啊,因为生活如此有趣不是吗?(出自浮生一日,下次给大家安利)